De beste grafiske romanene i 2021 (publisert 2021) (2023)

Det store utvalget av tegneserier imponerte oss i år, fra ambisiøse og eksperimentelle grafiske romaner som kjempet med borgerkrigen og Israel-Palestina-konflikten, til memoarer som dekker noen somre eller 60 år. Anerkjente forfattere og historikere samarbeidet med banebrytende kunstnere; antologier vist frem ofte oversett skatter; en bonkers serie gikk fra Instagram til instant classic. Listen vår over storheter kunne lett doblet seg; tegneseriene nedenfor er lekne, dystre, gripende og rare – noen ganger på en gang.

"På den tiden var en kropp noe du egentlig ikke skulle ha før du var ferdig med den," skriver Alison Bechdel om 1960, året hun ble født, iHEMMELIGHETEN TIL OVERMENNESKELIG STYRKE (Houghton Mifflin Harcourt, 233 s., $24). Hennes tredje grafiske memoar viser hvordan Amerika kom til å omfavne fysisk kultur, med Bechdel selv – en treningsfanatiker – som en testsak. Selv om trening ser ut til å være et mindre fylt tema enn foreldrene hennes (som hun skildret i "Fun Home" og "Are You My Mother?"), er Bechdel så god at selv de minste detaljene gir gjenklang: visittkortet til en karateklubb hun ble med i 80-tallet, katalognumrene til hver L.L. Bean-vare hun har kjøpt. (Parkere)

I Harmony Becker'sHIMAWARI HOUSE (First Second, 374 s., $17,99), kommer tre unge kvinner - japansk-amerikanske, koreanske og singaporske - til Tokyo for tilkobling, flukt og mulighet. Becker har en antropologs øre, og negler forskjellige stammer av ødelagt engelsk. ("Åh, i dag er det månenyttår?" sier Hyejung fra Korea. "Jeg har ikke eben realije.") Men når et asiatisk språk snakkes, blir det gjengitt med morsmål, med den engelske oversettelsen i grått under: en subtil radikal leseopplevelse. I etterordet sier Becker at hun ønsket "å la karakterer som snakket med aksenter, som av og til snublet over grammatikken deres, være fullstendig aktualiserte, tredimensjonale mennesker." Tegneserienes enkle og komplekse levering får tverrkulturell forvirring til å synge på siden. (Parkere)

Anne Carson, den berømte klassisisten og poeten, slår seg sammen med kunstneren Rosanna Bruno for en løs, særegen og dypt påvirkende tilpasning av antikrigstragedien av Euripides.THE TROJAN WOMEN: A Comic (New Directions, 78 s., $19,95)sentrerer seg om den dype lidelsen til de som mister ektemenn, sønner, brødre og barnebarn når Troy blir sparket og mennene drept. Hekabe er tegnet som en "gammel sledehund"; Athene et par kjeledresser; Andromache et tre som vugger en liten gren, hennes pjokk Astyanax (som vil bli myrdet). Koret består av kyr og hunder. Carsons overraskende og avspennende ord stemmer for nåtiden; denne "trojanske kvinner" er også en klagesang over vår tids brutalitet. (Renne)

Som 16-åring får Guy Delisle en sesongjobb ved den enorme papirfabrikken i Quebec City, en gang kjent som Anglo, hvor faren hans har jobbet i 30 år.FABRIKKSOMMERE (Drawn & Quarterly, 152 s., $22,95)er memoaret for voksende alder gjort riktig: et portrett av tegneseriekunstneren som ung mann, i de dager før veien ble satt. Delisle formidler de små interaksjonene mellom unge Guy og hans medarbeidere, så vel som fabrikkens gigantiske skala, som er som noe «ut av en sci-fi-film». Det varierte, enorme maskineriet er en karakter i seg selv. Når en av valsene i lokomotivstørrelse sitter fast, er det nok skrap spredt "til å trykke en hel utgave av The New York Times" – faktisk, Anglo forsynte selve publikasjonen du leser med avispapiret sitt. Denne intime boken føles nesten mytisk mot slutten: en ekte papirkunstner som dukker opp fra stedet der papiret lages. (Parkere)

Opprinnelig serialisert online fra mars til desember i fjor, Simon HanselmannsKRISESONE (Fantagraphics, 287 s., $29,99)er en scabrous plate av en bok der hans stolt urekonstruerte mannskap (inkludert heksen Megg, katten/kjæresten Mogg og Owl) takler vår nye delte virkelighet ved å angripe, famle og torturere hverandre med sjokkerende regelmessighet. Men det er noe merkelig bekreftende med hvor flyktig det hele føles. Hvis innsatsen er lav, er den samlede effekten inspirerende. Dødelig sårede karakterer kommer tilbake til livet. Karakterer fanger Covid tidlig og overlever. Netflix gjør hele rotet til et show. Uhøflig, morsom og overraskende øm, "Crisis Zone" er det første store verket innen pandemisk fiksjon. (Parkere)

Timothy Snyder, en historiker av det moderne Europa og spesifikt av Holocaust, dukket opp etter valget i 2016 som en ekspert på samtidens fascismens koblinger til fortiden, som han analyserte i en kort bestselgende bok eksplisitt innrammet som råd. ION TYRANNY: Twenty Lessons From the Twentieth Century: Graphic Edition (Ten Speed, 127 s., $24), blir bildet enda mer dypere i samarbeid med den tyske tegneserieskaperen Nora Krug, som undersøkte bestefarens nazistiske tilhørighet i sin egen grafiske memoarbok fra 2018, «Belonging». Hennes fargerike bilder her – noen tegnet og noen collaged, inkludert mange historiske bilder og gjenstander – legger til et nytt lag av kompleksitet, og gjør søket etter forståelse i bilder av den siste delen av historien. (Renne)

Den israelske tegneserieskaperen Ruth ModanTUNNELS (Drawn & Quarterly, 284 s., $29,95, oversatt av Ishai Mishory)er en viltvoksende, vanvittig fiksjon om arkeologi, antikviteter og dype spørsmål om grenser og etikk. Modan er kjent for arbeid som tar på Israel-Palestina-konflikten gjennom ofte elliptisk historiefortelling, innskrevet i hennes klare svarte linje og flate farge. Dette verket, hennes lengste til dags dato, blander promiskuløst sjangre: Det er et ensemblestykke forankret av Nili Broshi, en enslig israelsk mor oppvokst av en arkeologiprofessor, som sammen med sin lille sønn legger ut på en skjebnesvanger leting etter paktens ark. , som hun mener ligger under en palestinsk landsby. (Renne)

Mannie MurphysJEG LOVTE DEG ALDRI EN ROSEHAGE (Fantagraphics, 216 s., $24,99)er en hemmelig historie fra Portland, Ore., gjengitt i hjemsøkende blekkvasker på linjert papir. "Det var 21 år siden denne Halloween vi lærte de forferdelige nyhetene," begynner boken, som en skrekkhistorie, og reflekterer over den Oregon-fødte River Phoenix død i 1993 på grunn av en overdose heroin. Murphy, som er genderqueer, bruker arrangementet til å avhøre Portlands homofile undergrunn, forbindelsen til filmverdenen (Gus Van Sant) og arven fra hvit nasjonalisme. Det er en ubehagelig, forførende lesning, og dens rynkete temaboksider gir den auraen av en forbudt tekst. (Parkere)

DET ER LIV SOM JEG SER DET: Black Cartoonists in Chicago, 1940-1980 (New York Review Comics, 200 s., $24,95)er en åpenbaring. Redaktøren, Dan Nadel, har valgt ut tegneserier av skapere som er velkjente, som Jackie Ormes og Charles Johnson (feiret for sine romaner mer enn tegneseriene sine!), sammen med mindre anerkjente artister. Den fokuserer oppmerksomheten på viktigheten av Chicagos svarte presse, inkludert The Chicago Defender, som kjørte mye av materialet i volumet. Jay Jacksons «Bungleton Green», som dukket opp der fra 1944, er en science-fiction-serie der en ny verden i 2044 styres av grønne mennesker som diskriminerer hvite hardt; Seitu Haydens "Waliku", en annen Defender-tittel, fra tidlig på 70-tallet, er en nøye observert, rørende tegneserie som skildrer Black familieliv. (Renne)

Dash Shaw har produsert mange bøker i forskjellige stiler i løpet av de siste 15 årene, inkludert de godterifargede "Cosplayers".DISKIPLINE (New York Review Comics, 297 s., $27,95)er uten tvil hans vakreste og mest elegante verk, med flytende sider fulle av ekstra svarte linjer som tilbyr historien om en 17-åring som flykter fra sin pasifistiske Quaker-familie for å kjempe for unionen i borgerkrigen. Teksten er i stor grad basert på faktiske arkivbrev, og Shaw unngår tegneserierammer for ubegrenset tegning som gir en skissebok. (Renne)

Hillary Chute og Ed Park skriver kolonnen Graphic Content.